以生命之線撼動靈魂|塩田千春「顫動的靈魂」特展

除了草間彌生之外,塩田千春大概就是日本藝壇最受注目的女性藝術家了。今年,台北市立美術館特別邀請塩田千春來台,舉辦「塩田千春:顫動的靈魂」特展,以許多大型的裝置藝術,透過視覺震撼每個觀賞者的靈魂。


Text by 張禮豪;Photo from 台北市立美術館

▲塩田千春,《不確定的旅程》,2016/2021,金屬框、紅毛線,尺寸依空間而定。展出現場:「塩田千春:顫動的靈魂」,臺北市立美術館,2021年。攝影:林冠名。


說起來,塩田千春大概是放眼現今日本當代藝壇,除了草間彌生(Yayoi Kusama)之外討論熱度最高的一位女性藝術家(無論是學術或市場),受到波蘭纖維藝術家瑪格達蓮娜.阿巴卡諾維奇(Magdalena Abakanowicz)啟發,她在1996年自京都精華大學油畫系畢業後前往德國發展,並先後師行為藝術先驅瑪莉娜.阿布拉莫維奇(Marina Abramovic)以及德國藝術家瑞貝卡.霍恩(Rebecca Horn),充滿生命力的跨界行為藝術展演使她迅速受到各界關注。


▲塩田千春大概是放眼現今日本當代藝壇,除了草間彌生之外討論熱度最高的一位女性藝術家。


在2015年,塩田千春代表日本參與第56屆威尼斯雙年展,在這個國際間最具影響力的藝術盛會上,塩田千春匯集了來自世界各地的鑰匙,並以紅線交織串連出人們各自生命記憶的大型裝置作品《The Key in the Hand》,不但視覺上帶有強烈的衝擊性,蘊含的內在精神也大大地撼動了到訪的人們,讓她就此奠定在國際藝壇的地位。


與草間彌生相同,塩田千春面對創作的偏執甚至有過之而無不及。她擅長透過一根根黑色、紅色或白色的線繩在向度不一的空間裡編織出恢弘的景觀,而被刻意放置於網中且往往懸空的各種日常生活物件,無一不指向個人生活、情感乃至於與外界他人的共感可能,並藉此探索無形的情感如同透過有形物件來體現,進而留下更為真實深刻的印記。


千絲萬縷的情感連繫

▲塩田千春,《去向何方?》,2017/2021,白毛線、鐵絲、繩子,尺寸依空間而定

Courtesy: Galerie Templon, Paris/ Brussels。展出現場:「塩田千春:顫動的靈魂」,臺北市立美術館,2021年。攝影:林冠名。


此次在台北市立美術館舉辦的「塩田千春:顫動的靈魂」一展由日本東京森美術館(Mori Art Museum)館長片岡真實(Mami Kataoka)策劃,包含多件大型裝置,另有雕塑、行為藝術錄像、攝影、素描以及舞台設計及其相關圖稿等共百逾件作品,是她創作生涯至今規模最大,也最為全面的一次展覽。


▲塩田千春,《集聚—找尋目的地》,2014/2021,行李箱、馬達、紅繩,尺寸依空間而定。Courtesy: Galerie Templon, Paris/ Brussels。展出現場:「塩田千春:顫動的靈魂」,臺北市立美術館,2021年。攝影:林冠名。


展覽主要思想核心都圍繞在